【武汉九鼎画室】明灯与竹 ▏世界只有一个贝聿铭_武汉九鼎画室

武汉九鼎画室

明灯与竹 <wbr alt= ▏世界只有一个贝聿铭" action-data="http%3A%2F%2Fmmbiz.qpic.cn%2Fmmbiz%2F30t3KOHiaESE7CUE8gkZiagnqmdc7cjEuQqlcVHKUpWDf8Cp2EKB0H9jAHv9craZ6LPhNn8q3DqPlficiaKyhSIzhg%2F0" action-type="show-slide" data-ratio="0.83399209486166" data-w="" />

————————

『我以中国为根，

长出西方的枝叶』

————————

明灯与竹 <wbr alt= ▏世界只有一个贝聿铭" action-data="http%3A%2F%2Fmmbiz.qpic.cn%2Fmmbiz%2F30t3KOHiaESFpd4SxsjiausfbTGCMWQLzXeRxiavQwrTR6KxRsic9dMUSCH3RSd9CrIAgibZ5R1EEax6w3q4biacNEFA%2F0" action-type="show-slide" data-ratio="0.3162****359683795" data-w="" />

作为中国建筑界的先驱者，美籍华人建筑师贝聿铭以其东方的智慧、宽容乐观的人生态度、卓越的建筑设计功力、独具慧眼的现代建筑理念，横跨东西城市，历时半个世纪，创立了众多影响世界的建筑名作。

世界只有一个贝聿铭。

“我和我的建筑都像竹子，再大的风雨，也只是弯弯腰而已。”当在我们前面仍是一片黑暗的时候，贝聿铭就像是一盏照亮远大前程的明灯。它耀眼而遥远，温暖而恒久。

by 令狐磊

明灯与竹

伊斯兰艺术博物馆

贝聿铭 I.M.PEI

出生于1917年，祖籍苏州，生于广州。美籍华人建筑师。十岁随父亲至上海，十八岁高中毕业后至美国就读宾州大学，而后转学至麻省理工学院，并于1940年毕业，1946年获哈佛大学建筑硕士。曾任齐氏威奈公司（Webb & Knapp）专属建筑师，1955年将建筑部门改组为贝聿铭建筑师事务所（I.M.Pei & Associates），并开始独立执业，1989年事务所改名为Pei Cobb Freed & Partners 。1983年，贝聿铭荣获建筑界最高荣誉—普利兹克建筑奖。

明灯与竹

贝聿铭被称为建筑设计界的“奇才”、“现代派设计大师”。 “让光线来做设计”是贝聿铭的名言——他的一系列建筑设计在与光的结合方面达到了很高的境界。

几十年来，他在美国各地负责设计过许多博物馆、学院、商业中心、摩天大厦，也在加拿大、法国、澳洲、新加坡、伊朗和北京、香港、台湾等地设计过不少大型建筑：法国卢浮宫博物馆，美国国家艺术馆东楼、肯尼迪图书馆、香港中国银行大厦、苏州博物馆新馆……他是当之无愧的世界著名建筑大师。

明灯与竹

▍世界只有一个贝聿铭

令狐磊

在几本难得的传记和建筑论著上，我常常从中圈画出他的智慧传达，试图从中找寻到他的直接教诲，但这些记载并不多，聆听贝聿铭，这是一件很难的事情。但我很愿意而且觉得自己更应该听多一点。

当然，与此同时，我也会倾听勒·柯布西埃、密斯·凡·德罗、路易斯·康、雷姆·库哈斯、安藤忠雄的声音。但贝聿铭那源自东方的智慧和力量，使我确信，这个世界的伟大建筑营造中存有中国人的可能。

贝聿铭的建筑设计技艺和风格，并不像其他建筑大师那样直接为人所传承，世界上并没有贝聿铭的弟子，也没有出现所谓的“贝氏流派” ，甚至我自信可以写出“世界只有一个贝聿铭”这样的武断句式—但他的东方智慧与西方建筑语言的交融成为了我们最难得的财富。

世界只有一个贝聿铭。

明灯与竹

1993年，贝聿铭在卢浮宫中庭

▍从中国到新世界

1983年，66岁的贝聿铭站在卢浮宫庭前广场。这座极度精致而浮华的巴洛克建筑群，光辉借着西斜的阳光，构造出一个依然光辉万丈的法兰西帝国的荣耀，围裹在他的身边，透不过气来的金黄色。如同他后来遇到法国保守势力的尖刻批评，始终围绕着他，压迫着他。从法国人的眼睛看过去，他只是一个长得不高的亚洲小牢头，一副不合时宜的圆形眼镜始终挂在这个中国南方人的脸上，但更可恶的，并非是他中国人的长相，而是他是一个彻头彻尾的美国建筑师，他身上有“美国文化”的强烈烙印。

他正在成为世界建筑界的焦点，在1978年完成的华盛顿国家美术馆东馆的设计中为他赢得从政界到民间的共同掌声，不仅在美国夺取了普利茨克建筑奖，在远东，他被邀请设计中国银行香港分行大厦，他获法国总统密特朗邀请重新设计卢浮宫美术馆，他的足迹横跨东西。而在此刻，他隐藏了自己的身份，悄悄地来到了这里。他在此看到了建筑岁月的辉煌，也感受到了现代主义改造古建的一种路径。“我想尝试一下。”贝聿铭对贝聿铭说。

但天知道，他是什么时候想到在这里盖一座玻璃金字塔的。这个想法，一听上去就会让人觉得愚不可及，直至贝聿铭搭建出一个一比一的金字塔实体结构模型后，当时任巴黎市长的希拉克说了句：“不坏。”政界和舆论的接受，终于结束了这场持续18个月的论战。之后，便是这座玻璃金字塔在1989年的横空出世。

我想可以透过另一位建筑大师安藤忠雄的笔触来探寻它的意义所在，“当古色古香的卢浮宫的中庭被盖上了一个玻璃的金字塔时，我丝毫不加思索的状下便即刻飞往巴黎。满载古典装饰而厚重的卢浮宫，透过这个可说是二十世纪最极致而巨大的玻璃，映照出其影像而互相晖映。就算代表着旧巴黎与新巴黎的这两栋建筑，是以一种面对面的姿态耸立着，但我所见到的绝不是一种‘对立’的画面，而更涌出‘这才是建筑啊’的赞叹与感动。我个人确信那是从二十世纪后半叶开始为迎向二十一世纪所创造出的新景观。”

这段真情实感的笔记，为我了解贝聿铭的建筑意义提供了一个外界的参照。他自认为是“现代建筑的第二代” ，是紧接着格罗皮厄斯、弗兰克·劳埃德·赖特与勒·柯布西埃之后的承接者。作为哈佛大学建筑专业的第一代学生，这个来自东方世界的贝聿铭以其孜孜勤勉与艺术智慧，有效地承接了包豪斯的影响和哈佛的“美式现代” 。

“（那时）对于新世界的强烈期待掩盖了一切悲伤，对于未来的冒险，我无限向往并充满好奇。我感到自己是多么的幸运，能有机会去亲眼目睹一个新世界。”我曾无数次地阅读贝聿铭的这句对新世界的描述，试图从中发现“新世界”对于那一代中国人的真正意义。生于1917年的贝聿铭，在1935年转道日本留学美国，他所经历的中国，正是风雨飘摇的中国。

整个东北已经成为日本的囊中之物，接着便是华北危机、白银危机，人心惶惶，整个国家身不由己地跌入谷底。

就连贝聿铭的父亲贝祖诒所在的中国银行，也因为国民党对这个中国最大的银行的觊觎，贝祖诒也被弄得焦头烂额。家国动荡，18岁的贝聿铭被送出国去，目的地便是美国，他是幸运的。自从他踏上了远行的船后，直至1978年，他才有机会回国。在这段时间内，他成为了一个世界知名的建筑师。

“有人问我中国对我的影响，是有的，有些人到了美国大大改变，有些人则一成不变，我则是在中间，有些改变，但是我以中国为根，长出西方的枝叶。”在许多年后，在一个访问中，贝聿铭这样道出，在这时候，我们看到了一个东西方混合而生的意象。

明灯与竹

如竹的意志，落成于2007年的苏州博物馆新馆

(摄影：何政东)

▍东方之竹

在转向中环半山的立交桥的一刹那，我看到了那道瀑布。在香港这样喧闹而凌乱、高效而冷酷的城市里，这道缓缓流下的水，伴随着人行阶梯，竹径秋水潺，一时让我看到了东方。

贝聿铭设计的这道瀑布，坐落在他的香港中国银行大厦的东边一角，为锐利的大厦线条在底部位置平添一道墨笔，缓和了人行道的气氛。如果按照香港规划部门的做法，这里只会是一处无趣的天桥阶梯，功能只是将人最简单直接地运送到他们想到达的地方。至少从交通以及大多数的城市建筑物上来看，香港并非一座东方之城，但它却又会极度可能成为如今很多中国城市的未来时。

事实上，我很难在我们的城市中感受到东方，如果不是贝聿铭在中国银行项目中使用三角形呈现出的新的形体可能性。他将这个独创的形体比喻为“向上生长的竹子” 。

的确，再没有一种植物能像“竹子”更能表达对贝聿铭的代象。而贝聿铭将他的竹子意象使用于建筑上，最直接的案例便是香港中国银行大厦。这个项目又因为香港回归、红色资本等政治意义，成为了这个时期香港建筑物的政治地标，而它对香港地区风水学上的影响力的反馈，在很大程度上影响了贝聿铭的外观设计方案。

在北京的中国银行项目上，由于高度的限制，我看到了另一种竹子。那些像竹子般的影子投射在大厦巨型的中庭，这些层层叠叠的影子构成了贝聿铭更为诗意的竹子。当然也有真的竹子，那是贝聿铭从杭州寻觅来的江南的竹。

明灯与竹

卢浮宫玻璃金字塔

再没有一个建筑师像贝聿铭那样喜欢三角形。他将其解释为对结构坚固性的考虑，以及对自己使用的材质：石材、玻璃和金属的自然思维。但这些三角形的几何线条由于光影的投射，最终生成了如同竹林影子那样的层叠效果的阴影形状。在美秀博物馆项目上，贝聿铭发现了这些变幻阴影的有趣的一面，于是，之后在苏州博物馆新馆的走廊通道上我也发现了这些竹影。

“光和人的移动。借着这两者，建筑的形体和空间才能获得生命。”在贝聿铭的建筑语言中，他承接了现代建筑对光学的研究理论，也因为他对公共建筑的偏好，他对空间之中由人流而产生的动感感受力，也将他带入成为20世纪至为重要的公共建筑人流、空间研究的大家。

而在整个建筑的发展史来看，他是另一种意义上的竹子。他自认为是现代主义建筑的护卫者，但在他的创作高峰，身处的1980年代，正是后现代建筑的蓬勃发展期。他坚守着现代建筑进展的时代进程，无定向的潮流风向改变，都无法改变贝聿铭那竹子般刚直不阿的性格。

唯有他坚决反对建筑的时装化，他认为“时代的特征”应反映在建筑物上：卢浮宫金字塔所采用的玻璃和金属结构代表了我们这个时代的特征，与过去截然不同。

“我总是记得家中花园里竹子生长的声音”贝聿铭的苏州老家，狮子林内，竹子恣意生长。在这里，满眼是东方。

我寻到了与园内著名的问梅阁有关的一段古老禅宗故事。禅师马祖道一有一天派人去余姚大梅山测试弟子法常，说道：“大师近来佛法有变，以前说即心即佛，现在说非心非佛，不知你怎么想。”法常当即回道：“这老汉在迷惑人，他说他的非心非佛，我只管即心即佛。”马祖听后认为法常禅心坚定，可承衣钵，便对众人说：“大众，梅子熟了。”狮子林园主便以此为典，取“问梅”之名，暗喻得佛学堂奥之心。

明灯与竹

明灯与竹

左：尖锐的力量，完工于1978年由贝聿铭设计的华盛顿国家美术馆东

右：漂浮的梦想，1968年由贝聿铭设计的纽约伊弗森美术馆旋转楼梯

▍倾听智慧

在贝聿铭13岁的时候，他的母亲便去世了。在时隔多年后，贝聿铭仍然感激母亲在他年少的时候带他到寺庙去参悟，以及对他影响一生的教诲：学会在寂静中倾听。

也许正是这种源自东方禅宗的倾听，让贝聿铭不同于他同时代的任何一个西方建筑师。他是一个受东方滋养的建筑师吗？我亦常常试图在贝聿铭的建筑中感悟东方与建筑学的堂奥。

明灯与竹

美国达拉斯音乐厅

他是包容的。纽约市艺术协会会长肯特·巴威克曾评价说：“贝聿铭的建筑仿佛现代世界中一条奇妙的丝绸之路；它与金钱、权力和政治有着千丝万缕的联系，却仍然令人流连忘返。”他包容东西，他参悟东方美学以及立体主义，他融合了传统与现代的一切美学。

他是传统的。他有着对传统的尊重之信念，在美秀博物馆的设计上，贝聿铭说：“虽然这一建筑建于现代，但我有责任尊重千百年发展而来的传统。而事实上，这两者也是相关的。”他告诉了日本业主“桃花源记”的古老中国传说，并在设计中引入了这个主题概念，他在此实现了一个最永恒的东方传统梦。

他是永恒的。除了他在哈佛时期设计的夏宅外，他很少使用木材这个东方建筑的材质。他用的是石材、金属和玻璃。贝聿铭的纪录片导演盖罗·冯·波姆说：“贝聿铭的建筑独特地反映了欧亚两大传统交融产生的新美学标准—永恒的石材和玻璃。”这种材质的选择让他的作品保持着旷日持久的生命力与美。

他是美的。他的美学原则是：人生并不长，我只做自己认为美丽的事，创造出有震惊效果的美感。在美与风格上，他选择了前者。“我承认风格是有价值的。我有自己对风格的评价。我认为一种风格最终是会发展，但是我认为坚持一种风格是非常危险的，它会变成一种签名，你会变得过于松懈。”他的美学是自然的美学。

他是自然的。“我在建筑中利用光，其实是利用了大自然的力量；如果我以几何体来强化建筑，譬如像香港中国银行那样的高楼，那也是体现了我对大自然力量的认同感。”他以自然化解乡愁，“人与自然相辅相成是我与生俱来且源自中国的信念，大自然因此在某种意义上也帮助我弥补了故乡的失落感。”他是一棵长盛记忆的松柏。

他是存有记忆的。他常常梦回苏州水乡，“儿时记忆中的苏州，人们以诚相待，相互尊重，人与人之间的关系为日常生活之首，我觉得这才是生活的意义所在。我在那儿逐渐感受到并珍惜生活与建筑之间的关系。”

他永远记得苏州这个童年记忆的和谐场所。

他是和谐的。考量环境的和谐，“我更热衷于把建筑融合进周围环境。我认为不过于强调个人的设计风格是一种有责任心的表现，我乐于探索出各个专案内在特有的可能性。”再没有比贝聿铭更尊重场所的现代建筑师了。他在坚持“世界各地的气候、历史、人文和生活各不相同，而这些因素应该是建筑表现很重要的一部分” 。

他是让人振奋的。“建筑师必须将它设计得令人振奋，这是我从中国园林中领悟到的。在设计空间时，建筑师也必须这样做，必须创造惊喜让人们去发现。设计可以使人往左、朝右或向前，所以你必须‘鼓励’人们—就是这个词—‘鼓励’人们去看、去探索。”他如明灯，总在探索建筑的振奋未来。

他是未来生活的。也因为传统，他认为“未来始于过去，历史不仅是相关的，而且是创造新事物的基础” 。反映在他的建筑上，“建筑的目的是提升生活，建筑必须融入人类活动，并提升这种活动的品质，这是我对建筑的看法”。他希望以自己的作品提升生活，以及中国人的形象。

他是中国的。自始至终，他希望能报效国家。“我这一代的中国人都有很强烈的爱国心，我想使中国变得富强，并为此出一份力。”这正是贝聿铭的国家精神观。

via 生活月刊

明灯与竹

明灯与竹

台湾卢斯纪念礼堂

▍贝聿铭部分建筑作品

■ 伊斯兰艺术博物馆

伊斯兰艺术博物馆是贝聿铭大师在91岁高龄时的作品。贝聿铭称这个伊斯兰艺术博物馆将是他最后一个大型文化建筑（建筑外部在2006年已完成）。占地4万5平方，白色石灰石几何式的叠加成伊斯兰的风格建筑，中央的穹顶连接起不同的空间，内部除了展示来自世界各地的各种伊斯兰艺术品，还包括图书馆、餐厅等功能空间。博物馆的外形像大小不同的正方体交叠，从馆下方草地望上去，顶层眼睛形状的窗户，有点像戴上头纱伊斯兰妇女的双眼。

明灯与竹