拾起藏在心间的旧语
唱出一段新的故事
把岁岁年年的歌声诉与初春
把少年的歌写成诗行
梦想曾短暂停留
少年的心声却不止
今天的【湖师身边人】
请倾听十佳歌手
“师院吴青峰”戴本洋与音乐的故事
美术生的音乐梦
是星辰大海
认真画画，认真玩音乐。
戴本洋是艺术学院2018级环境设计专业学生，他总认为在每次作画的时候，音乐常会带来最佳灵感。
在他看来，“音乐和美术的共通之处，便在于两者都需要我们处于一种绝对安静的状态，都会让人的心沉下来。”
“音乐对我来说是悲伤时的调和剂、快乐时的补充剂。”
没有系统的学过音乐，戴本洋对于音乐的坚守，更多是靠自己的热爱和一往无前的冲劲。
戴本洋出生在艺术氛围浓厚的家庭中，从小趴在窗台上听姐姐们弹钢琴唱歌，让他的心底也时常泛起动人的涟漪。
大学虽选择了设计专业，但他常常能在课程和绘画实践之余，尽最大可能地让他的音乐兴趣也能在平淡的日子里熠熠发光。到琴房练琴，在寝室里弹弹吉他，走在路上也戴着耳机听歌或者跟着哼唱，迎着每日的朝霞和星光，徜徉音乐海洋。
“唱歌没有太多的技巧，就是需要经常练习。”
真正喜欢一件事情时，不是把它归进自己的to do list，得每天督促自己完成，而是自然而然地想去做这件事情，并享受这个过程。音乐对戴本洋来说，便是自然且无法缺少的存在。
十佳歌手：
踏“声”而至 “音”为热爱
灯光与舞台，如鲸向海，如鸟归林。
为了不给大学生活留下遗憾，大三的戴本洋报名了十佳歌手大赛，“这是我第一次参加十佳歌手比赛，想在毕业之前试一试，给自己心底的梦想一个机会。”
从初赛的《同花顺》到复赛的《我好像在哪儿见过你》，戴本洋怀揣着热血和梦想，一路过关斩将，来到了决赛舞台，“其实我在初赛和复赛中成绩都不属于高分段，很担心无缘后续的比赛，最终知道进入决赛的消息后很激动，所以特别珍惜这次机会，也格外投入比赛的准备。”
戴本洋（左四）十佳复赛舞台
这是戴本洋第一次参加大型校园比赛，站在舞台上，面对台下观众座无虚席，紧张是再平常不过，“但当开始唱歌，我的世界仿佛只有音乐，那一刻会忘却紧张，会不由自主地带动观众的情绪。”
站在舞台中央的聚光灯下，戴本洋唱出了他藏在心底的渴望，和对音乐的执着。
上帝往往眷顾有准备的人。全身心的投入，沉浸式的表演，他用简单而又纯挚的独特嗓音，诉说着心底的那份热忱，让现场观众陶醉其中。
光影交错，歌声回荡，戴本洋紧握麦克风，接过了属于他的掌声和荣誉。
戴本洋（中间）与好友合照
这次的参赛经历，不仅让他收获了十佳歌手的称号，锻炼了自己的胆量，也从此收获了一群志同道合的朋友。
“我和王思超同学在十佳比赛相识，一见如故，后来我们还一起参加了校外的一些比赛，比如‘新生请指教’和‘中国好声音’海选，就是一起奔跑在自己的热爱里的感觉。”
“这是一段很珍贵的体验，我收获颇丰，最重要的是，它坚定了我对音乐的信心和热爱。”
“师院吴青峰”：
音乐少年不应被定义！
无定义，是音乐最本实的定义。
在十佳歌手复赛时，戴本洋曾唱过《当我们一起走过》，温柔深情的嗓音，邻家大男孩的容颜，让他一下子就走入了观众的心底。自此，“师院吴青峰”的标签深入人心，如同微风拂面，翩翩少年。
身边的朋友都建议，如果选择翻唱经典《小情歌》作为决赛曲目，或许会斩获更好的名次。可戴本洋偏偏是一个不愿意被“贴标签”的人，“过度的标签化、定义化，有悖于我‘为自己而唱’的初衷。”
戴本洋十佳决赛演唱《幸福额度》
于是，在正式比赛前两个小时，这个勇于去标签化的音乐少年，将决赛曲目更换成了《幸福额度》。他说，这才是自己真正想唱的歌，唱得尽兴、唱得开心远比胜负更重要。
不断尝试，不局限于一种风格，也是他选择薛之谦的《我好像在哪儿见过你》作为决赛二轮曲目的原因。“想给观众演绎不一样的歌曲，展示不一样的戴本洋。”
对戴本洋来说，唱歌没有固定的定义，他喜欢尝试不同的风格，安静的、欢快的、摇滚的...，“未来会有更多的挑战，但不变的，是对音乐的寻找和奔赴！”
正如李宇春的《再不疯狂就老了》里所唱那般，青春就应该在理想与热爱中扬帆远航。在音乐道路上一往无前，是戴本洋的青春诠释。
“希望师院的同学们在人生的每个阶段能够勇敢地挑战自我，尝试新的东西，能为自己疯狂一把，别让自己的青春留下遗憾！”
不问得失，但问初心
不被束缚，勇敢尝试
这是戴本洋对音乐的态度
十佳歌手荣誉、“师院吴青峰”标签
仅仅是他在音乐之路上的一抹色彩
戴本洋与音乐的故事
未完待续……
编辑 | 沈瑶洵
文字 | 曾梦淳、沈瑶洵、杨雨荷、叶欣玙
审核 | 龚思、曾梦淳
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