民国书法大时代

自从有了电脑和手机，现代人已经很少会主动拿起笔写字了，书法对于大家来说似乎已是久远泛黄的记忆。旧时氤氲在空气中的墨香，在笔尖流淌的诗意，早已被时代的洪流一并带走，如今人们谈起书法，也不过是在谈论一门高冷的艺术，对现实生活的影响，可有可无。

然而仅在百年前，书法尚不只是墙壁上的风雅，桌案上的闲情。回眸风云动荡的民国时期，书法即显现出了尤为特殊的意义——民族危难时的文化信仰。

当时西方文化以各种形式进入中国，这个古老的国度，在她历经了文化的辉煌之后，进入了停滞阶段，当时社会的精英，正为国人的自信，谋求一条出路。

而书法，正是文化信仰的最好承载。化不开的民族情，凝成一滴笔墨的浓重。

百年前的“大时代”，新旧交替、西学东渐，西方文化如坚船利炮一样，猛烈地冲击着中国大地。而钢笔、铅笔的日渐普及，也在一定程度上降低了毛笔的使用程度。

民族进程走到了十字路口，国人当何去何从？

有识之士们深知，丧失一门国粹，就如同丢掉家国山河。笔墨即血脉，岂能止于当世！

于是，孙中山、谭延闿、蔡元培、于右任等人士纷涌而出，他们以墨传心、书写豪情，民国诸君子的风度、气质、学识，都蕴藏在这行笔之中。黑白间，尽是无声的呐喊。

林语堂在《中国人》中写到：“只有在书法上，我们才能够看到中国人艺术心灵的极致。” 因此“不懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术”；“书法提供给了中国人民以基本的美学”。

概括的说，中国美学的基础是书法。而书法常用的术语：平衡、匀称、虚实、对比、呼应等所包容的内涵，构成了“中华民族美学观念的基础。”（引自《民国书法史》）