中国经典连环画：《三国演义》作品欣赏(3)

二、 市场运作要素

要素一：连环画的包装要能打动人。这里所谈的包装有两个方面：一是狭义包装，即追求连环画的封面艺术效果。《三国演义》成功，与其封面设计的成功密不可分，试想当初书店里连环画琳琅满目，每一本连环画为了不使自己灭顶于浩浩书海之中，封面设计就成了“兵家必急之地”。《三国演义》封面设计成功的魔力，读者最有体会。八十年代末，连环画尝试着由64开本变为32开本以来，套书洋洋大观的封面艺术就被淡化了，致使连环画混同于一般书藉，无形中也影响了销路；二是广义包装，即要善于运用现代化的手段宣传、推销作品、打品牌战。

要素二：连环画出版要走实业化、企业化道路。要围绕连环画创作这一核心，结全其他艺术门类，适当推出衍生产品，如转拍成影视或制作成玩具向儿童等，增强连环画所塑造的人物和所讲述故事的活力，以进一步深化连环画自身的影响力。

要素三：要积极完善连环画的社会功能。目前连环画虽然处于低谷，但其多元化的功能不可小瞧。概括来讲，连环画已至少具备了三大社会功能，吸引着三类群体，即收藏功能、鉴赏功能、文化娱乐功能。可能说收藏功能、鉴赏功能如今形势是非常好的，有了稳定的参与群体和相当的社会活动。所欠缺的还是连环画本应具备的、拥有广泛读者的文化娱乐功能开发严重不足。连环画界要有领军型的实体，借助老连环画日益成为社会大众认可的收藏艺术品这一契机，进一步提高连环画的社会认同度，发展文化娱乐功能，使连环画更加普及化、更加市场化。

要素四：连环画出版要打规模战。《三国演义》的规模效应，在社会上形成了很强的影响力。在如今的连环画编绘上，还是要敢打集团战，要以连环画套书的形式“轰炸”市场。同时注重战术和营销技巧，针对不同的读者，可以推出“全套本”、“零购本”或“收藏本”、“鉴赏本”、“电子本”等。当今技术中如“小印数”和“大印数”“同成本印刷术”的诞生，已解决了许多以往不能解决的问题。

三、 发展走向要素

要素一：要结合中国特色，争取政策上的支持，“连环画也要从娃娃入手”，在中国教育体制中进行“连环画教育工程”，变连环画为教育工具的一种，（如浙江的《初中数理化》，就是有益的尝试，但其模式还需变化与完善）。利用自身先天优势，开发学生形象思维能力，同时在潜移默化中获得认同，为未来连环画的活力提供基础保障。

要素二：图画发展要追求艺术化、门类化。必须培养一支稳定的连环画“图”、“画”创作队伍，不能再依赖于其他艺术类工作者的客串。

要素三：故事内容的发展要市场化。连环画是“画”、是“思想”、是“书籍”、是“故事”、是“热点”、是……她必须时时刻刻从市场中汲取生存的力量之源——经济效益。因此在内容的选材上一定要贴近生活热点，保持鲜活。

要素四：艺术形式要探求多样化。连环画要特立独行，除了不能成为文学、绘画的附属品外，在形式上也要日益文化，比如摆脱书籍样式，向电子化发展，以适应当今社会人们的阅读习惯。

活力

总结了连环画所应具备的以上要素外，获得持续活力的根本途径。

连环画历了二十年的低谷，新创作的高水平连环画作品凤毛麟角，多少在连环画上有很高造诣的画家，纷纷另图发展。出版商也只热衷于对昔日连环画艺术品“新瓶装旧酒”般花样翻新的包装上！如今面对十几亿人品的市场，连环画的功能发生了变化，连环画成了不过几万人的收藏品。

要使连环画持久地充满活力，我们必须重新定位连环画的功能。有人会说，连环画的功能再明确不过了，不就是为大众提供文化传播和娱乐休闲服务的嘛。诚然，但我们细细剖析一下，在新中国连环画发展过程中还是有许多误区的。二十世纪五六十年代，连环画在计划经济的模式下，成为为政治服务的宣传品，虽然在绘画方面成就斐然，但是在内容（“文”）方面可谓单调呆板。所幸当时文化娱乐载体匮乏，大众乐得接受。到了二十世纪七八十年代，“文革”结束，人们的文化禁锢被打开，连环画成了画家们迸发久抑才华的最佳渠道，绘画佳作如雨后春笋，作为绘画艺术分支的连环画色彩大为浓厚。全国人民也挣脱了精神枷锁，在社会文化娱乐载体仍短缺的情况下，连环画成为一种最佳的思想共鸣渠道。连环画的经济效益彰显，而内容（“文”）无形中更被忽视，非但把脚本创作抛至九霄云外，而且更加变本加厉地在文学、影视等其他艺术门类中大搞拿来主义，直至选题撞车，跑马书泛滥。这个阶段连环画彻底成为绘画、文学等的附庸品，成为追求经济效益的牺牲品。

连环画正确的定位应该是：连环画是一种通过文画最佳结合，以描绘故事的方式，于快捷、轻松中广泛向人们传播思想、理念、知识与信息，丰富大众文化娱乐生活的艺术门类。它同时具有收藏价值、鉴赏价值和市场化色彩。

基于这种定位，连环画首先要放下绘画艺术的架子，坦然承认编绘连环画是为追求良好的经济效益。有此基础才能更好地为连环画的发展积蓄必要的经济力量。当今的时代是经济时代，没有良好的经济基础是无法做强做大的。编绘连环画的目的就是为了和别的文化载体抢夺市场，获取利润，连环画工作者们也要养家糊口，也要娱乐休闲，也要谋求个人发展，所有这些都需要经济基础。这是个很实际的问题。为什么电影电视创作可以手段日新月异，大张旗鼓地谋求经济效益，而连环画就该抱残守缺、自裹小脚？！连环画连环画不可能超然世外，明确了这一点，反过来运作连环画，就能建立良性循环。为了经济效益，只要不违反国家的政策和法律，不违背大众的道德观，我们就降不拘泥于连环画绘画要求的传统与形式来进行创作。

其次，连环画要充满活力，文字脚本的创作是关键。以往连环画取材于其他艺术，“热别人剩饭”、“内容撞车”等问题，一直伴随着连环画的发展，更极大地制约了连环画的发展，文字脚本的“输液”状态，使这门本应极具活力的艺术先天不足。连环画发展以来所遭受的种种挫折证明，连环画要迸发活力，实现自身的社会功能，其原动力在于自编脚本。当前培养一支连环自己的、具有实力和富有高效的文字创作队伍已迫在眉睫！

第三，要努力追求连环画编绘的高效，这也是连环画增添活力的必由之路。当今世界，效率是一切活动的生命！事实证明，连环画也不能超然于市场经济之外。连环画要实现编绘的高效，就必须在一定时间、一定范围内淡化其绘画艺术的色彩，丰富连环画“图”的内涵和样式。比如绘画连环画，要对以往所注重的传统艺术性——绘画水平、史料考证等要求少一点，明白大众所注重的只是通过连环画“图”的视觉冲击来快速了解“故事”，不再板着“绘画艺术的脸”，有分寸地搞一些有活力的“跑马书”；再如编创连环画还应充分借助当今先进的科学技术手段所提供的种种便利与优势来提高出书速度。

连环画作为一门艺术，发展要讲究持续性，要时时防止低俗化，必须多方位地巩固作为一个艺术门类的品位，围绕实现社会功能而丰富自己。这不仅需要它去不断优化自身对社会发展的服务功能，引导全民热爱“真善美”；也需要继承传统连环画在绘画艺术方面所取得的成就，继续提高绘画质量（在连环画经济效益好的情况下，会吸引更多绘画人才加入）和绘画艺术特性；还需要不断增强连环画的知识性、信息性、“画”与“文”均应经得住读者反复品味，能启迪人的想像力、开发人的智慧；更要注意到提升连环画“文”的品位，实现其学科性，巩固连环画的艺术独立性……如此，连环画必将与文学、绘画、音乐等其他艺术类一样，在人类历史发展的长河中永远充满活力。