于明,1977年生于黑龙江齐齐哈尔。1993年,考入中央美术学院附中。1998年 考入中央美术学院油画系,进入第一工作室。2002年 毕业,任教于中央美术学院城市设计学院,2006年 调入中央美术学院附中,2006年——2007年任中央美术学院附中青年教师协会副会长,2007年 赴上海师范大学随徐芒耀教授研习十九世纪欧洲学院派油画技法,2010年 开始在职攻读博士学位,就读于中央美术学院造型艺术研究所,师从靳尚谊教授。2014年 调至中央美术学院城市设计学院现为中央美术学院副教授,博士,美国肖像画协会署名会员、中国美术家协会会员,北京油画协会会员。
作品欣赏
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美院素描的基本功训练“练”什么?
首先是练习掌握正确地观察对象的方法。不是只去练手上技巧。观察方法就和学习音乐首先要学会看五线谱,识别各种音符一样,不识谱必然瞎弹乱唱。观察方法不对,不也会瞎画乱抹吗?掌握正确的观察方法和首先要掌握正确的识谱一样,是最基本的训练。
观察方法最重要,画中的每一个错误都首先是观察上的错误,观察是认识对象的第一步,一方面是正确观察对象,另一方面是要正确地观察自己的画面。
你和大师的差距在那里?首先是在观察方法和观察能力上与大师之间有天壤之别。在学习中要不断缩短这一差距,就会走近大师一步。
画素描必须掌握这四点
1.观察方法:养成一个正确的观察方法,意味着成功了一半了。这个观察,贯穿始末,从起稿到最终画面,都必不可少。
2.作画步骤:明确的作画步骤,不仅包含绘画顺序,甚至于到绘画工具的要求,坐姿等等……熟练后,有些省略或调整都没关系。
3.空间意识:要想在平面的纸上绘画出立体的东西,空间意识必须建立,学生学习时往往只注意到单个物体的塑造,但忽略了整个画面的空间。
4.质感:每个物体或多或少都有不同的质感,例如玻璃与瓷器,羽绒服与牛仔衣,报纸与衬布,骨骼与肌肉等等……
素描画到最后,最本质的还是在于画形。画实难画虚,一幅好的素描作品是经得起推敲的。素描不是为了还原对象,而是通过观察,表达自己对对象感受的体现,画画永远都是在思考的前提下多画,画的多了自然就明白了。
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