素描作品中线的运用

在素描造型中，大致分为线和体面两种塑造方法。但这两种又是互相联系、互通你我的，如线中带出面，体面中加上线的表现，体面是客观事物的存在，线条是艺术的表现。在线的表现中，有哀婉、敏感的莫迪里阿尼，也有粗犷的珂罗惠支，也有雍容、闲静的安格尔，也有凡高神经质般线的旋转。素描的发展史上，大致可分为线、面、线的历史。在马缔斯的素描中，已逐步以平面代替立体，因而他的线条在画面中运用最突出。到了德国表现主义素描中，画面充满线的张扬，粗野而有力的线成为表达情感的有力语言。在抽象主义大师德库宁那里，霹雷、横扫的线成为他画的主题，在他的《女人系列》中，女人体仿佛被狂暴的线条碾过，在抽动，在哭泣。在贾克梅缔的素描中，除了瘦长、焦虑的人形外，颤动的细长线是使他的画面变得神奇的重要元素，巴巴的线条凝练、有力，席勒的线条尖刻、怪异。当然，在对线的表现中，必须提到一个线条的心灵大师-----八大山人，其线条简约、神逸，或轻或郁，寥寥几笔，却直指心灵。

    就中国艺术的渊源和中国人天生的特长来说，也可以说是长于线的表达的。线在素描中运用的天地是广阔的，我们首先要在观念中认识到线的重要性，也同时从素描的练习中加强线的运用，更重要的是用心灵感受线的魅力，在长期的心灵感悟中锤炼出自己的个性，在素描中创造性的表现出各自的艺术天地。