为了考生能在美术专业考试中取得好成绩，对历次考试中，考生暴露的问题加以归纳总结，分析如下：
素描缺乏整体观念。这是不少初学者和考生的共同毛病，由于缺乏长期作业的训练，在考试中不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于求成，急着出效果，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。
色彩默写容易概念化。色彩考试内容多为我们常见的陶瓷品、玻璃器皿、金属器具、瓜果蔬菜以及鲜花和各式衬布等。近几年考试的形式基本是在静物写生与默写中交替进行。写生比较容易，可直接观察静物，找出它们之间的主次关系、素描关系、色彩关系、冷暖关系、虚实关系等。而默写就难多了，它完全脱离了具体的物象，要求考生根据平时写生的经验，将所要考的内容组织好。
在考试中，首先得考虑构图完整，饱满。其次，要考虑物体的形体比例是否准确，把握层面的层次关系和疏密关系。如果规定了色调，还要注意画面的定调问题，当然也不能一味地强调色调而忽略了物体自身的固有色、光源色和环境色以及它们的相互关系，当然，色彩的整体性也是需要注意的。画面的构图和色调确定之后，要考虑如何进行塑造的问题。用色彩塑造形体往往会出现只有色彩关系而忽视素描关系，或只有素描关系而忽视色彩关系的现象。因为没有具体物体作参照，很容易把握不好，容易概念化。这就要求考生在作画时，须一边考虑色彩关系一边把握素描关系，根据以往的作画经验和对物体形体结构的把握和理解，抓住大的明暗关系。无论是写生还是默写，在作画过程中，还须注意物体所具有的个性因素，如色相、纯度、明度、冷暖等，把物体画得丰富而有变化。将自己对物体的感受表现出来，不要单纯去追求客观色彩的真实和相似，这样很容易被局限在固有色里，色彩也难免单调。
深入塑造具体物体时，力求用笔、用色准确，色彩层次要衔接自然，质感的表现也要充分。高光是表现物体质感的重要因素，不能过于简单和随便，以免破坏结构。衬布在画面中主要起陪衬和调剂色彩的作用，表现时可根据画面的需要进行处理，有的地方可表现得充分一些，有的地方只需一笔带过，画面中次要的物体简单的交待出形和色就可以了，切不可面面俱到，到处都刻画得很仔细，造成主次不分、呆板、没有层次和空间感的现象，也容易破坏画面的整体效果。在画面基本完成的时候，要注意从色彩、素描、冷暖、空间等几个方面去检查。如果画面色彩单调了，可能是色彩关系没处理好；如果画面太灰了，可能是素描关系没处理好；如果画面太火了，可能是色彩的冷暖关系没处理好；如果画面太平了，可能是虚实与空间关系没处理好。所说的这些“如果”和“可能”，都是考生在平时的训练中最容易出现和易被忽视的问题，假如这些问题解决好了，色彩考试也就有希望过关了。
速写缺乏平时积累。速写考试是检验考生在短时间里对形体的结构和动态的造形能力，速写是绘画者一个重要的课题，速写画好了，对于一切造型的问题来说，就容易多了。美术高考的人物速写试题内容，一般以站姿与坐姿为多见，也有动姿。考场上有时安排模特，有时不安排模特，让考生自己寻找绘画对象，如考生画考生等。在时间上分为１５分钟、２０分钟、３０分钟和４５分钟不等。１５分钟、２０分钟是画单人速写，３０分钟以上则要求画２至５人动姿速写或组合式速写。对于初学者和考生来说，常犯的错误有：结构比例动态不准确，线条僵硬生涩，衣纹疏密、虚实处理不当。然每种速写试题，虽有具体要求，但考试的基本要求有三点：１）结构到位，比例适当，重心稳妥，把握特征，形体准确。２）人物表现明确肯定，沉稳有力，简练概括，变化有致，线条流畅生动。３）人物主次呼应，虚实藏露，繁简疏密，穿插富有节奏，整体感强。因此，要想画好速写必须要做到五要：１）要用心观察人物动态全过程，且注意神态。２）要抓大弃小，把握动态线。３）要了解人体解剖与透视关系。４）要理解结构与衣纹的里外联系。５）要有形体默写与形象思维的能力。速写的提高在于平时的练习积累，速写随时随地的都可以画，因此建议每个美术生随身携带速写本，随时的记录身边的每一个可以画的人和物，只有速写画好了，一切造型问题都将迎刃而解，考生的素质也将大大提高。这样高考也将大有希望了。
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